艳色的秋景葡京游戏大厅:,  新格律诗之
分类:葡京-诗词歌赋

   匆匆匆!催催催!
  一卷烟,一片山,几点云影,
  一道水,一条桥,一支橹声,
  一林松,一丛竹,红叶纷纷:

  用高度凝练的语言,形象表达作者丰富情感,集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。下面是小编帮大家整理的现代散文诗歌大全,希望大家喜欢。

  闻一多和徐志摩都是新月派主要代表人物。他们共同倡导新格律诗。1926年 4月,徐志摩接编《晨报副刊》,创办《诗刊》,以此为标志,现代格律诗派正式形成。

   艳色的田野,艳色的秋景,
  梦境似的分明,模糊,消隐,——
   催催催!是车轮还是光阴?
  催老了秋容,催老了人生!  
  ①此诗作于1923年10月30日。发表于1923年《小说月报》第14卷第11号,原名《沪杭道中》。 

  1、《沪杭车中》

  五四以后,诗坛占统治地位的是写实派的白话诗和以郭沫若为代表的浪漫派自由诗。白话诗和自由诗都是五四文学革命的产物。它们打破旧格律诗的一统天下,为诗歌的发展开辟了新路,功不可没。但由于发展的时间短,它们又不够完善,还有弱点,或过于散文化,或疏于音律,过分直白。因此,寻求对白话诗和自由体诗的超越就成为必然。

  将朱自清的散文《匆匆》与徐志摩这首《沪杭车中》比较来读或许是饶有趣味的事。朱自清用舒缓从容的笔墨描写了时光匆匆流逝的步履、印痕,徐志摩却用极其简洁的文字再现了匆匆时光的形态、身姿。朱自清的时光是拟人化的,徐志摩的时光却是强大的建筑式的。
  有谁目睹过时光?尽管时间以昼夜黑白的形式重复升降在我们生命之中,时光的本质到现代才真正成为人类致命的敏感。如果说朱自清的《匆匆》让我们注意到时光在细小事物中的停留和消逝,徐志摩的《沪杭车中》则要我们与时光对视、相向而行。它以诗所特有的语言将空间竖起,时间化为邃道。《沪杭车中》给人的感受是紧张和尖锐。这首诗的诗题就是动态空间:沪杭车中。上海与杭州短暂的距离已被现代交通工具火车不经意打破了。时间和空间本是相对物,此刻简直就是浑然一体了:“匆匆匆!催催催!”两组拟声词把这种浑然表达得淋漓尽致。随着这到来的时空的浑然,时空中原本浑然一体的自然反被切割成零碎的片断:“一卷烟,一片山,几点云影;/一道水,一条桥,一支橹声,/一林松,一丛竹,红叶纷纷”更深刻的、实质意义的分裂乃是人类自身的安宁的梦境的分裂。和大自然一样安宁而永恒的梦境(或说大自然本身就是一个梦境)由分明而“模糊,消隐。”“催催催!”这现代文明的速度和频率不能不使诗人惊叹:“催老了秋容,催老了人生!”
  第一段写现代时空对自然的影响,第二段写现代时空在人类精神深处的投影,二段互为呼应、递进,通过“催催催”这逼人惊醒的声音让人正视时间。这种强烈的现代时间意识,正是现代诗创作的原动力。徐志摩曾在《猛虎集》序文中谈到时间意识迟钝的痛苦:“尤其是最近几年,有时候自己想着了都害怕:日子悠悠的过去内心竟可以一无消息,不透一点亮,不见丝纹的动。”迟钝和敏感或许是一枚硬币的两面。事实上诗人的时间感是现代时间意识的多重折射。徐志摩写于《沪杭车中》之后的1930年的《车眺》和1931年的《车上》所表达的便分别是时间永恒和时间在生命中生生不息的主题。无论“车”这一意象多么富于流动动荡的时间感,如下的诗句带给我们的安宁几乎是不可击碎的:“绿的是豆畦,阴的是桑树林,/幽郁是溪水傍的草丛,/静是这黄昏时的田景,/但你听,草虫们的飞动!”(《车眺》)而“她是一个小孩,欢欣摇开了她的歌喉;/在这冥盲的旅程上,在这昏黄时候,/象是奔发的山泉,/象是狂欢的晓鸟,/她唱,直唱得一车上满是音乐的幽妙。”(《车上》)则使我们无不为生命与时间同在并使时间生机勃勃而感动。徐诗三篇写时间的诗皆以车为象征,而《沪杭车中》堪称象征的一个小奇迹:沪杭车这一具体事物及催与匆同声同义不同态拟声词的巧妙运用,实在是诗人天才的悟性和语言敏感的反应。然而,如果我们读《沪杭车中》而不去读《车眺》和《车上》,便是一个不小的遗憾。它们是徐志摩时间观的统一体。
  既有朱自清洋洋洒洒的《匆匆》,又有徐志摩雕塑建筑式的《沪杭车中》,现代文学史中的时间概念才真正是可触可感。
                           (荒林)

  徐志摩

  其实早在白话诗出现不久,闻一多作为一位青年学生,就已看到它的弱点。但他的看法在当时并未引起重视。留美回国后,他主张在保持东方文化和地方特色的基础上,融入西洋诗,创造出一种新诗。这新诗“不要作纯粹的本地诗,但还要保存本地色彩,它不要作纯粹的外洋诗,但又尽量吸收外洋诗的长处;他要做中西艺术结婚后产生的宁馨儿。”闻一多还提倡诗要有“三美”,即音乐美、绘画美、建筑美,他据此标准创作了《死水》等作品,受到读者的首肯。几乎与闻一多同时,徐志摩也在探索新的诗歌形式。他在剑桥留学时便照英国诗的格律写新诗,并深信自己能创造出一种新的格律。回国后,他开始与闻一多等人经常讨论新诗的形式问题,并尝试着新格律诗的创作。

  匆匆匆!催催催!

  新格律诗之“新”,主要是它不用文言而用白话。它的韵也不是依照《佩文韵府》的旧韵,而依据口语的音韵。而且诗的行数、字数比较自由,不像旧格律诗那样不容有丝毫越轨之处。且看闻一多的一首《你莫怨我》:

  一卷烟,一片山,

  你莫怨我!这原来不算什么,人生是萍水相逢,让他萍水样错过。你莫怨我!

  几点云影,一道水,

  诗的外形很工整,前后对仗,内在的节奏鲜明而又协调。但它已不同于旧格律诗。它是用白话写的,采用了在白话基础上形成的新格律。闻一多倡导的音乐美和建筑美也可以从这首诗中得到体现。它与 20年代出现的大量散文化的白话诗形成鲜明的对照。又如徐志摩的《沪杭车中》:

  一条桥,一支橹声,

  匆匆匆!催催催!一卷烟,一片山,几声云影,一道水,一条桥,一支橹声,一林松,一丛竹,红叶纷纷:艳色的田野,艳色的秋景,梦境似的分明,模糊,消隐,——催催催!是车轮还是光阴?催老了秋容,催老了人生!

  一林松,一丛竹,

  此诗同样注重外表的工整与前后对仗,工整对仗中又有变化,特别是第二段。给人的感受是严整又不刻板。第一段则通过语言的节奏表现出强烈的动感。窗外的秋景从作者眼中一掠而过,诗的形式非常贴切地传达出了这种感受。徐志摩讲究格律又不为格律所限。格律是用来表现诗的内容的。它不应当束缚内容而应当强化内容的表现。至少在这首诗中,新格律很好地实现了这一目的,因而这种形式是成功的。

  红叶纷纷:

  从事新格律诗创作的作家思想倾向不尽相同。因而他们的作品在思想成就方面也相距甚远。像闻一多的诗有许多涉及社会弊端,有揭露、有愤怒、有不满,从愤怒和不满中表露出他对祖国的深沉热爱。徐志摩的思想则充满矛盾,在他的作品里,既有进步的积极的内容,也有落后的消极的因素。他们的共同点只在相似的艺术追求方面。总之,新格律诗章法匀称、韵律严整、音节铿锵、语言浅近易懂而又生动洗炼,它在新诗的发展史上拥有不可磨灭的地位。

  艳色的田野,艳色的秋景,

  梦境似的分明,

  模糊,消隐——

  催催催!

  是车轮还是光阴?

  催老了秋容,

  催老了人生!

  2、《初恋》

  日·岛崎藤村

  记得苹果树下初次相会

  你乌黑的云发刚刚束起

本文由葡京游戏大厅发布于葡京-诗词歌赋,转载请注明出处:艳色的秋景葡京游戏大厅:,  新格律诗之

上一篇:我的恋爱葡京游戏大厅,我不知道风 下一篇:没有了
猜你喜欢
热门排行
精彩图文